文学价值的审视与挖掘

　　耿玉曼

　　杨光祖生长于西部，对这片土地有着深厚的情感。文学评论集《西部长篇小说研究》是他二十余年深耕西部文学的重要成果，共收录文章25篇，其中既有对西部文学的宏观把握，也包含对代表性作家、作品的评论，视角新颖，观点鲜明，文采飞扬，彰显出作者广阔的学术视野与敏锐的艺术直觉。

　　面对文学作品，批评家并非仅凭个人喜好作出简单评判，而应依据一套标准、原则和概念，对作品展开多维度的综合评价。杨光祖的文学批评正是如此。他灵活运用多种文艺理论和批评方法，从地域、乡土、叙事、现代性、性别等多个维度，对西部长篇小说进行评论。将作家的成长经历、文化心态、时代变迁与创作文本结合考察，在深入挖掘作者创作意图与外部语境的同时，也向内切入文本，进行文本细读，从而揭示出作品的多重意涵与艺术价值。

　　杨光祖在文学批评中尤为重视形式。在他看来，形式并非简单的技巧问题，而是艺术表达的根基。真正的文学艺术，需要形式的创新，其背后蕴含深厚的思想，与作家的生命经验与精神世界紧密相连。在《西部长篇小说研究》中，杨光祖着力剖析优秀小说的形式探索和审美实践，也犀利指出部分作品存在的“炫技”之弊。他的批评既深入肌理地分析文体形式，又广阔勾连历史文化语境，实现了文化批评与形式研究的融合。

　　优秀的批评家往往具备敏锐的艺术直觉，如王尔德所言：“他能够区分杰出和平庸的作品，通过关联和对比，深谙风格与流派的秘密，他理解它们的价值，倾听它们的声音，展示客观的求知精神——那是真正的根源，是智性生活真正的花朵——从而达到才智的清明。”杨光祖正是这样一位以直觉见长的批评家。自从事文学评论以来，他便高度重视艺术直觉。2023年出版的评论集《作为审美判断的批评》，集中体现了他对审美直觉的追求与践行。新著《西部长篇小说研究》虽重点聚焦西部作家作品，但他总能够深入作家隐秘的心理世界，从沉默的文本细微处洞察真相，可以说，是“于无声处听惊雷”。

　　陈忠实的《白鹿原》作为西部文学的经典之作，相关研究已极为丰富。但杨光祖却是国内较早聚焦并分析小说中“田小娥”这一女性形象的批评家。他看到了“田小娥”身上的反叛精神和觉醒意识。在《田小娥论》中，杨光祖深入挖掘作家隐藏在叙事深层的价值立场，揭示出悲剧背后的封建礼教压迫。此文观点独到，不落窠臼，获得了认可和肯定。

　　杨光祖虽身处西部，但视野开阔，古典文学功底深厚，自2000年北大访学以来，又专注研习西方哲学，修养和眼界都得到极大提升，在当代文学研究领域更加游刃有余。

　　一般来说，地域文学研究容易陷入地方性知识普及，或盲目拔高地域文学价值而失去批判性。可贵的是，杨光祖在研究中始终保持独立清醒的批评精神。他对西部长篇小说的成就给予充分肯定的同时，也对其存在的问题进行毫不留情的批判。《西部文学：西部，还是文学？——论西部文学及其走出西部的可能性》一文，入选第二届“啄木鸟杯”中国文艺评论年度优秀作品。文中提出的诸多观点，如强调文学应超越地域局限回归本体，倡导作家应具备人文关怀的视野、胸襟等，具有深刻的思辨价值与现实指导意义。

　　《西部长篇小说研究》体现了作者的西部情怀和对故乡的感情。该书既饱含深厚的地域关怀，又显示开阔的学术视野，既有对西部文化的深刻理解，更提出超越地域的普遍性思考，为地域文学研究提供了重要启示。

　　（《西部长篇小说研究》，杨光祖著，上海人民出版社出版）