打造清新隽永的诗歌天地——访诗人阿垅

　　原标题：

　　打造清新隽永的诗歌天地

　　——访诗人阿垅

　　阿垅作品

　　2017年1月参加“我为三沙写首诗”颁奖典礼

　　阿垅

　　原名王卫东，中国作家协会会员，祖籍河南尉氏，现居甘肃甘南。著有诗集《甘南书简》《麝香》等。曾获中华宝石文学奖、敦煌文艺奖、黄河文学奖。单篇作品《三沙诗章（组诗）》获“我为三沙写首诗”全国诗歌征文一等奖、《遂宁书》获首届“美丽遂宁”华语诗歌大赛一等奖、《麝香（组章）》获“大鲁艺”杯《星星》诗刊全国散文诗大赛一等奖、《那些在草叶间闪耀的呼吸（组章）》获“吉祥甘南”全国散文诗大赛银奖、《从天葬台回来的人》获“三星堆金色面具杯”原创诗歌大赛二等奖、《都江堰小调》获“柳街·微田园”中国田园微信诗大赛二等奖、《春熙路》获“美丽中国诗意地名”中国地名诗词创作征集三等奖等多种奖项。作品被《诗刊》《上海文学》《长江文艺》《中国诗歌》等文学刊物推荐及转载，及入选各种年度诗歌选本。

　　看到阿垅这个名字，我们首先想到的或许是中国新诗发展史上的一位重要的诗人、评论家阿垅。而记者采访的诗人阿垅，他来自甘南大草原，谈起自己的笔名，阿垅说：“刚开始写诗时，与一起的诗友都喜欢起一个别具一格的笔名。说来也是缘分，自己起了好几个笔名，不是和别人重复了，就是自己不太满意，最终在龙字上加了个偏旁‘土’，也算是为了接地气吧，选定了‘阿垅’这个笔名，有‘歌唱田野的意思’。”

　　评论家蒋登科先生曾这样评论阿垅：“阿垅和他的诗，令人意识到生命原有一种纯粹底色。他的诗，有甘南地域开阔的质地，却不是单纯的原乡式的追寻，抑或是目光长远脉络精密的设计。在他自身诗歌的维度里，生活纯简，情感温厚，语言平良，是一种有类于浓郁青草质地般诗意的释放。”但阿垅不同于一般诗人的地方在于，他的笔触虽然每每涉及所生活的地域，但地域却不是束缚他的空间，而是成为支撑他的气血——一种传统的文化底蕴。不论是早期生活经验的自然抒写，还是后来日常物象的象征抒情，或者近来关于琴棋书画梅兰竹菊的凝神玄思，都在暗涌潜流的诗意表层下有着一以贯之的文化坚守。

　　一边说着，记者一边翻看他的诗集《草叶》。“哦，这大地上压住春天的书橱/闪耀的呼吸一直铺到了天的尽头。/俯下身，是因为它们把卑微的生命举得很高/蚂蚁和昆虫都是草原的主人。/一片草叶是一个人的名字/一堆草叶是一座村庄的前生。/明净而湿润的文字，用草叶做部首/就有了火把/平静的生活枯了又绿。”从这首富有想象的诗开始，阿垅跟记者一起回顾了他瑰丽的诗歌之旅。

　　阿垅诗歌的源泉离不开他的故乡——美丽的甘南草原，得天独厚的环境让他以诗意的态度面对生活。阿垅回忆：“我的童年时光是在甘南农村度过的，小时候一家人居住在藏式小木楼里，也是记忆中最为艰苦的一段日子，哥哥的衣裳穿小了、旧了，膝盖、屁股易磨损的地方打上补丁，弟弟接着穿；白面馒头、大米饭是稀有之物，除了我们写作业、母亲纳鞋底外，煤油灯也是要省着点用。但这几年时光始终被快乐充盈着，比如爬上邻居家的屋檐掏鸟窝，在青稞地里捉蚂蚱，在白龙江畔的浅滩戏水，在傍晚的大槐树下围在老人身边听他们讲传说故事。童年的生活虽紧衣缩食，但日子很纯净，富有诗意，这些经历和一些启示自然也就成了我以后诗歌创作的一部分养料。”

　　阿垅与诗结缘，可以追溯到他的中学时代。阿垅笑谈：“那时的写写画画不能称为诗，只能说是‘顺口溜’。进入大学之后，因为环境的影响，我的阅读面更为广泛，勤奋地习笔为写作打下了基础，并在《甘南报》有了署名的‘豆腐块’，闻着散发出墨香的报纸，那喜悦之情难以言表。”直到1993年，阿垅在文化单位参加工作，工作之余他总是笔耕不辍，功夫不负有心，1994年，他的处女作《甘南》一诗在《诗刊》杂志上发表了，才算是真正步入了创作的殿堂。随后，他与几位文学爱好者成立了县上的文学社，创办了油印刊物《星星雨》，直到《迭部文艺》的复刊，这一办就是十几年，这一写就是断断续续几十年……

　　翻看阿垅的作品，总能把人带到开阔的甘南草原，他所表白的内心和所感知的世界，是他持之以恒的坚守、从文字间透出的光亮、只可意会不可言说的灵犀。记者问阿垅，为何在众多文学体裁中对诗歌情有独钟。他说：“诗虽简短，来源于生活，一两句、两三句，一连串在白纸上营造出意境，是件很有趣、很有意义的事。每当夜深人静，习惯并自觉地沉入这份寂寞，但这必修的功课需要耐力”。

　　在阿垅的诗中，花、鹰、马、蝙蝠、猫、老虎、闪电、寺庙、湖泊、雪、青稞等，虽然都是身边目之所及的日常事物，却带有一种精神长旅般的跋涉之感。诗集《甘南书简》就是他以饱蘸深情的笔墨，凝聚了对这方家园的歌颂，对这方土地深沉的爱。

　　阿垅的《麝香》这本诗集，则把所见都停留在更深层次的记忆中。这本诗集更加注重了对自然的描写，人类亲近自然、守护自然，生产和生活都与自然息息相关，是取之不尽用之不竭的源泉。其中《红青稞》《措美峰》《迭山》《透光的树》等，突出了浓郁的本土气息，只为呈现出这里的人们与自然同生存、共命运过程中的困惑、艰难、抗争以及闪烁出的光彩。

　　当谈到如何获得诗歌创作的灵感时，阿垅说：“不能被平淡化的生活所俘获，要善于发现，善于介入，为诗路打开更广阔的前景，我也是这样一直努力着。好的诗歌就像一道犀利的闪电，是灵魂殿堂的一种照亮，心灵得到的一次震颤和洗礼”。他认为，自古以来诗言志、传情，写作好比是打磨一块石头，有的地方必须打磨出光亮，有些地方必须保留出粗糙的一面，这就需要语言干练、技巧得当，营造出可以引起共鸣的意境。只有静下心来，这是创作必备的条件。

　　近年来，现代诗吸引了一大批年轻读者，有很多人想要跃跃欲试。那么，对于这些想要尝试写诗的年轻人来说，应该在创作上注意些什么呢？阿垅说：“现代诗的特点通常在形式自由、内涵开放，意象创造、注重修辞等方面外，诗的语句也突出了平淡、绚丽、含蓄和简洁等方面的表现。想象应是诗歌创作的第一要素，诗的生命力是想象赋予的，只有发挥想象才能使细小的事物鲜活起来，焕发出美的光彩，显示出惊人的魅力，情感的力量、生活的启示、诗意的美也会应运而生。其次，要动之以情，诗的情必真、必善，只有真情实感，才能打动自己，更能打动读者，与大众产生心灵的共鸣。再次，修辞和技巧是诗歌创作的两只翅膀，相互依托，相辅相成。”

　　杜甫一生追求的是“语不惊人死不休”，李白则被人称为“才大语终奇”。阿垅说：“可见，独到之处的表现手法，可以生动、形象地表现诗歌内容，直观地表达出思想感情，使其更富于想象力和亲和力。修辞和技巧切不可故弄玄虚、朦胧暧昧、晦涩难懂，这样反而弄巧成拙、画蛇添足。”英国浪漫主义诗人华兹华斯曾说：“凡有价值的诗，不论题材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性，而且又深思了很久。”不难看出，想象、情感、感悟、语言对于诗歌创作十分重要，人们常说功夫在诗外，这就需要我们通过大量的阅读和在日常生活中留意新鲜事物，不断积累经验来寻找灵感，站在精神体验的高度，寻找最能体现人们情绪的字句，关注新时代，关注新生活，方能写出至情至美的诗来。

　　近年来，阿垅已开始了以白龙江畔为主题的创作。白龙江发源于甘南州碌曲县与四川若尔盖县交界的郎木寺，流经甘南、陇南、四川广元后汇入嘉陵江。他所处的迭部县属白龙江中上游的半农半牧区，居民绝大多数散居在河谷或半山坡上，这里民风淳朴，底蕴深厚，历史文化、风土人情、世态万象都值得去挖，值得去写。他为此倾心创作出的《寂寞的神（组章）》《黑眼睛（组章）》《格萨尔王的马蹄印（组诗）》等先后在《散文诗》《星星诗刊》《诗刊》陆续发表。

　　甘南养育了阿垅，并赋予了他创作灵感。正是有了这份根深蒂固的情感，在激励着他不敢懈怠、孜孜不倦地创作，把富有灵气的传统文化和精神场域用诗的语言表达出来，变成了他笔下一条河里的涛声、一只飞鹰的重生、一碗奶茶的清香、一曲马头的琴弦，乃至一朵无名小花的悲欢……阿垅说：“自己的家乡迭部曾流传着一个神奇的传说，在很久以前，有一大力神路过此地，被重峦叠嶂挡住去路，他伸出大拇指轻轻一摁，眼前豁然开朗，呈现出的一方天地如诗如画。甘南独特的人文景观、质朴的民俗风情、多种文化元素构成的生活，让阿垅仿佛拥有了大力神之指，在世事浮华中以笔为指，用心写诗，给自己和读者营造出一片清新和隽永的如诗天地。”

　　兰州日报社全媒体记者 华静